Category: театр

Category was added automatically. Read all entries about "театр".

Смотрю

Дуэты на сцене и в жизни

Заметка для сайта «ВОмске»
Collapse )
Не секрет, что сцена сама порой диктует, кому из артистов быть на ней партнёрами. В театре даже могут сложиться более или менее постоянные актёрские дуэты, и зритель бывает искренне обманут накалом сценических страстей, «настоящестью» тех чувств, что разыграны перед ним.
Так естественно возникает вопрос: эти артисты – пара в жизни или их свела – на пару часов – воля режиссёра? Collapse )
Артисты не устают радовать омскую публику – поклонников музыкального театра, оперы и балета – как работами в полюбившихся спектаклях, так и новыми образами.
Пожалуй, они не делят себя на половинки: отдают всю творческую энергию искусству, а любовь – близким!
Смотрю

Омская театральная публика не умеет себя вести

Памятки по театральному этикету предписывают зрителям религиозное внимание во время спектакля, степенное поведение в антракте и восторг от полученного удовольствия под занавес.
Как будто не бывает плохих постановок, провальных сцен, разжиревших танцоров. Но всё это есть, и самый наивный в мире омский зритель вправе не имитировать оргазм там, где его не было.


Сцена из мюзикла «Попрыгунья». 27 февраля 2021 года. Фото Натальи Елизаровой
Collapse )
27 февраля 2021 года в Омском музыкальном театре состоялась премьера мюзикла «Попрыгунья» по рассказу А. П. Чехова. Композитор Антон Конопелько, автор либретто и режиссёр-постановщик Александр Лебедев.
Есть мнение, что любая женщина из ничего может сделать салатик, шляпку и скандал.
Авторы «Попрыгуньи» продемонстрировали, как можно создать мюзикл из нескольких музыкальных фраз и мелко покрошенного чеховского текста. А декорации к нему – из полрулона упаковочной бумаги.
Мешанина. Шляпа. Скандал?
Часть зрительного зала на поклонах всё же не встала, нужно отдать должное этим отчаянно смелым людям.
А мои крики «Позор!» при выходе на сцену режиссёра были заглушены общими аплодисментами. Мне всегда, увы, не хватало силы голоса.
Надо тренировать лёгкие и учиться свистеть. (Спортивный свисток и гнилые помидоры – это пока слишком и для Омского музыкального театра.)

UPD. В блоге на сайте «ВОмске».
Смотрю

В Омском музыкальном театре новый Ленский

В знаменитой теноровой партии в опере П. И. Чайковского «Евгений Онегин» на омскую сцену вышел Сергей Кузьмин. Солист Михайловского театра из Санкт-Петербурга заменил уехавшего в Красноярск омича Валентина Колесникова.

Кроме ввода Сергея Кузьмина, 29 января 2021 года в омском спектакле по классическому пушкинскому роману состоялись и другие премьеры: в партии Ольги выступила Евгения Шарыгина, а в партии няни Филиппьевны – Наталья Емельянова. Дуэт Татьяна – Елена Билык и Онегин – Джени Окропиридзе также сложился таким образом в первый раз.
Театр, впрочем, не ограничился заменами в актёрском составе и предложил зрителям ещё одну новацию: перед спектаклем в холле второго этажа прошла небольшая лекция. Музыковед Елена Комарова рассказала, как опера Чайковского отличается от романа Пушкина. Популярные беседы могут стать традиционными перед спектаклями классического репертуара – музыкальный театр их анонсирует как проект «Арт-преамбула». Таким образом учреждение культуры надеется расширить музыкальный кругозор омских зрителей. Чтобы познакомиться с ценной и полезной информацией о предстоящем спектакле, нужно прийти в театр за полчаса до начала представления.
Приглашённый солист из Санкт-Петербурга, безусловно, украсил постановку своим мастерством. «Добрый омский зритель», порой позволяющий себе разговоры в партере во время исполнения прекрасных сцен на музыку Чайковского, буквально замирал, когда звучали арии Ленского. Исключительные вокальные данные Сергея Кузьмина, высокая исполнительская культура артиста заслуженно вызвали бурную овацию зала и восторженные возгласы «Браво!».
Сергею Кузьмину 32 года, он родом из Томска, в родном городе окончил музыкальное училище по классу вокала. Затем учился в консерватории в Новосибирске, там же служил в театре музыкальной комедии (2010–2012) и в государственном театре оперы и балета (с 2012 года). Дебют на сцене Михайловского театра в Санкт-Петербурге состоялся в 2016 году – в партии Рудольфа в новой постановке «Богемы»; в мае 2017 года в роли Ленского был введён в новаторский спектакль Андрия Жолдака (эта постановка удостоена высшей национальной театральной премии России – «Золотой маски»). В 2018 году стал постоянным солистом Михайловского театра, где исполняет ведущие теноровые партии.
Как многие участники крупных конкурсных телепроектов, Сергей Кузьмин «проснулся знаменитым» благодаря успешному выступлению в «Большой опере» на канале «Культура» в 2019 году. Жюри не уставало хвалить красоту голоса и тембра молодого одарённого тенора. Обращали на себя внимание также остроумие и артистизм «сибирского питерца». В телеконкурсе он прошёл до седьмого тура и оставил у зрителей прекрасные впечатления о себе как певце и артисте. Служа в Михайловском театре в северной столице, Кузьмин успевает выступать на сцене не чужого для него Новосибирского театра оперы и балета; в партии Ленского как приглашённый солист выходит также в Ростовском государственном музыкальном театре.
Следующий раз опера «Евгений Онегин» в Омском музыкальном театре с участием приглашённой российской звезды будет дана 4 марта 2021 года.

Для сайта «ВОмске»

P. S. В бесхитростной постановке «Евгения Онегина» в Омском музыкальном театре Ленский-Кузьмин сегодня – пока единственный козырь главного режиссёра Александра Лебедева (за всё время его пребывания на этом посту).
Хочется даже выразить дирекции театра благодарность за неожиданный подарок: Кузьмин понравился очень!
Надеюсь, гонорар приглашённой звезде назначили благодаря осознанной финансовой политике, а не наскребли по сусекам из скромных средств фонда оплаты труда музыкального театра – в ущерб заработкам местных любимцев публики. Не потеряли бы в итоге омские зрители из виду ещё некоторых артистов, вслед за Колесниковым и др.
Смотрю

Можно попробовать фьюзинг…


© Фото Михаила Пахотина
Татьяна Колточихина известна как мастер батика. Но для неё, мне кажется, нет ничего невозможного. Эти Щелкунчики выполнены ею в технике фьюзинг.
Фьюзинг – вид витража. Металлические перегородки в нём отсутствуют: фрагменты цветного стекла спекаются в печи, и таким образом создаётся цельная картинка.
С артистом балета Сергеем Флягиным они организуют новую серию мастер-классов по «Щелкунчику». Кто присоединится, сумеет и сам сделать стеклянную игрушку (а заодно примерить пуанты – если об этом мечтал с детства!). Пока можно обратиться к организаторам в соцсетях, а в ближайшие дни будет и отдельная группа мероприятия «ВКонтакте».
Смотрю

Для чего мы на землю попали?

К 75-летию композитора Алексея Рыбникова и 35-летию рок-балета «Юнона» и «Авось» на сцене Омского государственного музыкального театра.

Рок-балет «Юнона» и «Авось», Омский государственный музыкальный театр. Юродивый – Сергей Флягин, граф Резанов – Андрей Матвиенко, Кончита – Лариса Такмакова
Алексей Львович Рыбников прославился множеством песен и музыкальных композиций для фильмов и спектаклей; в конце 70-х прогремела его первая рок-опера «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты» на стихи чилийца Пабло Неруды, а с начала 80-х звезда самого автора киношлягеров, балетов и опер засияла с невиданной силой благодаря новаторской «Юноне» и «Авось». 17 июля 2020 года маэстро исполнилось 75 лет. И по сей день всем своим творчеством он доказывает, что для настоящей музыки – смерти нет.
В нашем городе рок-опера Алексея Рыбникова в записи 1980 года, созданной в Московском театре имени Ленинского комсомола, легла в основу одного из старейших спектаклей музыкального театра – одноимённого балета. Феномен необычайной «живучести» этой постановки заслуживает, пожалуй, отдельного исследования театроведов.Collapse )
Материал на сайте «ВОмске»
Смотрю

Пока Чайковский с Пушкиным на карантине…

В этом году пропущено множество привычных событий, прошли почти незамечено, и то лишь в Интернете, крупные юбилеи деятелей российской и мировой культуры, ожидаемые и желанные фестивали. Несколько месяцев тянулись без встреч с друзьями и светских вечеров, без театра, выставок.

Балет «Пушкин», Омский государственный музыкальный театр. Поэт – Сергей Флягин, Муза – Наталья Торопова
Так, в начале мая почти незаметно минула круглая дата – 180-летие со дня рождения великого русского композитора Петра Ильича Чайковского.
На сайте Омского государственного музыкального театра в честь этой даты выложена подборка фотографий разных лет со сценами из спектаклей на музыку Чайковского. На одной из них – заслуженный артист России, премьер омского балета Сергей Флягин в главной роли в спектакле «Пушкин».
– Сергей Валерьевич, какие спектакли в Омском музыкальном театре на музыку Чайковского вы назвали бы наиболее значительными?Collapse )
Материал на сайте «ВОмске»
Смотрю

В чём сила искусства балета

В культурном Омске февраль расцветили восточными красками: филармония порадовала симфоническим концертом «Шахерезада», Центр современной драматургии покажет сказку «Аладдин», а в музыкальном театре в воскресенье давали балет «Тысяча и одна ночь».
Старые постановки музыкального театра разительно отличаются от нынешних: изобилие света, цвета против темноты или монохромности. После какой-нибудь «Любви под прикрытием» это просто праздник для глаз.
Балет на музыку азербайджанского композитора Фикрета Амирова и на своё либретто по мотивам восточных сказок поставил Олег Игнатьев, маститый питерский хореограф. Балет этот в Омске идёт с 2003 года, завсегдатаи музыкального с ним хорошо знакомы.
Спектакль поставлен таким образом, чтобы и взрослые, и дети находили в нём свою прелесть. Действительно, можно смело рекомендовать его взрослым – хотя бы для повышения настроения под конец долгой зимы.
На этот раз в спектакль были введены молодые исполнители главных партий: Шахрияра танцевал Максат Толомушев, его неверную жену Зумруд – Екатерина Жигалова, а Шахерезаду – Нина Маляренко.
Солист саранского балета Максат Толомушев приехал в Омск не в форме, растренированным настолько, что не мог удержать ни тонкую Катю, ни выхудившуюся почти до невозможности Нину. Ему было так тяжело, что хотелось сказать: да брось ты этих балерин вообще. Никто не ожидает ничего особенного от омской сцены. Посмотри на красавицу Нину: добрый зритель в восторге уже от трёх её шажков на пуантах и пяти с половиной фуэте.
А всех, кого нужно, со сцены вынесут крепкие и надёжные Андрей Матвиенко и Валентин Царьков.

– Вот в чём сила, Максат, – как бы намекает Мэрилин Монро. 1960. Фотограф Филипп Хэлсам, США
Смотрю

Лицейскому театру 25. Вадим Решетников

С Вадимом Решетниковым я познакомилась однажды летом. В тот год мне исполнялось 16 лет. И это было задолго до Лицейского театра.
Я спускалась с виадука к площади Лобкова. Внизу, поставив одну ногу на ступеньку лестницы, стоял незнакомый взрослый мужчина и протягивал мне вверх руку. Кто-то, возможно, помнит те узкие деревянные ступени, с набитыми по краям неровными рейками.
Сказал, что с остановки на площади Лобкова увидел, как я иду по виадуку, и побежал мне навстречу, чтобы познакомиться. Мы остановились внизу. Он спросил, не выступаю ли я на сцене. Ему казалось, что я должна была знать его имя. Но я не знала. И, несмотря на спокойное достоинство, с которым он говорил о себе, у меня вызвал сомнение сам факт, что человек одновременно и артист драматического театра, и руководитель молодёжной театральной студии. До тех пор я не встречала людей, у которых было бы две работы.
Он пригласил на занятия в студию в ДК Красной гвардии – сказал, что там много молодёжи. И что нужно прийти сначала с родителями.
А я не мечтала о сцене и не испытывала недостатка в друзьях. Мне было неловко от его внимания: приходилось придерживать взлетающий от ветра подол тонкого платья. И я то и дело откидывала от лица свои длинные распущенные волосы – этот привычный жест всё ещё со мной, хотя давно ношу стрижку.
Наверное, мой проход по виадуку был похож на прибытие алых парусов в Каперну. Девочка в экстремально красном платье над серым городом.
Но теперь это приятное воспоминание, оно мне льстит.

Фото Н. Елизаровой
Смотрю

Базаров на каникулах

Спектакль Омского ТЮЗа «Отцы и дети» в постановке главного режиссёра театра Евгения Рогулькина возвращает зрителя к истокам появления в обиходе самого понятия о противопоставлении двух поколений. Заглавие романа И. С. Тургенева стало крылатым выражением, разделив в представлении русских читателей семьи на «природных» антагонистов: с одной стороны – консерваторы отцы, с другой – человек новый, отрицающий старые порядки.

Однако за полтора столетия и в традиционном семейном укладе многое изменилось. Социологи сегодня отмечают нивелирование обычного прежде конфликта «отцов и детей»: нынешние подростки и молодёжь в массе своей дружат с родителями, у них много общих интересов, они способны чему-то научить старшее поколение, потому что в некоторых материях разбираются куда лучше своих «предков». Напряжение, существовавшее между поколениями ещё пару-тройку десятилетий назад, сгладилось благодаря новым технологиям, новым социальным отношениям и ценностям, воспитываемым сегодня в семье. Collapse )
Новый сезон в ТЮЗе откроется в конце сентября. Премьерный спектакль «Отцы и дети» рекомендуется к просмотру как детям, так и отцам!
Смотрю

Трава у дома

Когда я училась в школе, было очень трудно достать не только записи зарубежных рок-групп, но и любую информацию о них. Мы, как золотой песок, добывали её из пропагандистских статей, клеймящих позором западных музыкантов, субкультуры, поганую молодёжь… А в телевизоре были – сплошные «Земляне» (и немного Тото Кутуньо).
* * *
И вот сегодня, во время внезапно распространившихся скрепоносных идей и высокодуховных людей, вдруг откуда ни возьмись – чёрно-белая театральная постановка на форуме Росмолодёжи.

Молодёжный форум «Таврида» – скандальная постановка